趙師秀(1170～1219年)，永嘉(今浙江溫州)人，字紫芝，號靈秀，亦稱靈芝，又號天樂，人稱“鬼才”。南宋詩人。趙師秀是“永嘉四靈”中較出色的詩人。詩學姚合、賈島，尊姚、賈爲“二妙”。所編《二妙集》選姚詩121首、賈詩81首。絕大部分是五言詩。那麼下面小編就爲大家帶來趙師秀的《雁蕩寶冠寺》，一起來看看吧!
雁蕩寶冠寺
趙師秀〔宋代〕
行向石欄立，清寒不可雲。
流來橋下水，半是洞中雲。
欲住逢年盡，因吟過夜分。
蕩陰當絕頂，一雁未曾聞。
寶冠寺是雁蕩山四大名剎之一。雁蕩山以瀑布奇峯著名，這首詩打破常規，題目是題寶冠寺，重點不寫雁蕩的峯巖瀑布，甚至無一字寫到寺廟，只是描繪環境的幽靜，突出自己的心靈感受。
詩開門見山，首聯就把自己置身在山寺中，寫環境，抒感受。詩說自己漫步在寺內，在流水邊駐足，憑倚着石欄杆，只覺得有一股說不出的清寒。清寒是人對外部氣候的感受，沒有什麼難以表達之處，詩人說“不可雲”，是因爲山中寒冷，又逢歲暮，自然寒氣逼人，這不是詩人唯一的感覺;更重要的是如此幽寂的環境，使詩人心中產生了另一種清寒的感受，這感受很複雜，是淡泊名利、陶洗心境、出世達觀等種種感受的總和，因此不可名狀，難以敘述概括，只能用“不可雲”三字來代表。雖然“不可雲”，但必要抒發，詩接着便巧妙地借景達意，說眼見橋下流來清寒的泉水，想到其源頭，擡頭觀望，巖洞谽然，由此便推測流水的清寒，是因爲它是石洞中的雲朵所化。這樣寫，境的清寒與人的高潔全都予以表露了。這種表現方法，就是歷來詩家所說的“不寫之寫”，“鴛鴦繡了從教看，莫把金針度與人”(元好問《論詩》)，不明白說，讓讀者自己品味。也達到了司空圖《詩品》含蓄的標準：“不着一字，盡得風流。語不涉己，若不堪憂。是有真宰，與之沉浮……淺深聚散，萬取一收。”
三、四聯仍然用前兩聯手法，一聯抒情，一聯以景蘊情。環境如此岑寂，詩人的情懷如此淡泊，境與情吻合無間，詩人就不由自主地產生了留戀忘返的心情。第三聯明白說出自己的情感，在表現時先抑後揚，出句說自己想在這裏住段時間，可是正逢年末，非得回家去;因爲不能住下的遺憾，對句便寫自己在幽闃的環境中反覆吟詠，不知不覺到了半夜。這樣寫，又回照了上文。尾聯以景色來反襯心情的淡泊。雁蕩山頂有湖，四季不幹，是越冬大雁棲息的所在，雁蕩山即以此得名。詩寫聽不見一聲雁鳴，是實事，同時用以突出夜深時萬籟俱靜的場面。詩人在這樣的深夜尚不回去，他的胸懷就自然可知了。
詩的第二聯“流來橋下水，半是洞中雲”是衆口傳頌的名聯。詩人通過自己的感受，由水的寒想到高處的寒，由高處又想到雲與水的關係，從而把兩者相聯繫，表現那一特定環境與特定心情，趙師秀對雲水之間常常產生通感，喜歡把它們組合成一個場景，或硬把它們相互聯繫，如他在另一首名作《薛氏瓜廬》中寫道：“野水多於地，春山半是雲。”詩這聯，元方回《瀛奎律髓》曾指出是參考了唐杜荀鶴的“只應鬆上鶴，便是洞中人”句，這是從構思的角度上來說。如果從趙師秀喜在雲與水上做文章的角度上看，詩更接近於武陵《贈王隱人》“飛來南浦水，半是華山雲”句。趙師秀以苦吟出名，他曾經對人說：“一篇幸止有四十字，更增一字，吾未如之何矣。”(宋劉克莊《野谷集序》)他在寫這聯詩時，極有可能受到杜荀鶴、於武陵詩的啓發。
趙師秀曾經選賈島、姚合詩爲《二妙集》，他的這首詩的風格即近似賈島、姚合，詩面不用典故，寫景造境簡易平淡，結構嚴謹，意境清瘦，琢磨鍛鍊得不露痕跡。“永嘉四靈”的詩講究雕鐫後的歸真，即純用白描手法，繪景寫情，雖然氣格有些侷促，但在當時江西詩派踔厲詩壇的情況下，無疑是給沉悶中注入了新鮮空氣。趙師秀在“四靈”中成就最高，這首詩又是他的代表作，從此可以窺見“四靈”詩風的特點。
