南鄉子·妙手寫徽真【宋代】秦觀，下面本站小編就爲大家帶來詳細的介紹，一起來看看吧!
妙手寫徽真，水剪雙眸點絳脣。疑是昔年窺宋玉，東鄰，只露牆頭一半身。
往事已酸辛，誰記當年翠黛顰?盡道有些堪恨處，無情，任是無情也動人。
全詞以“妙手寫徽真”破題，以下都是從畫上真容著筆。爲崔徽寫真的畫師丘夏的姓名賴元稹之歌而傳，畫像的概貌因秦觀此詞而見，可以收入畫史。
首句爲“妙手寫徽真”，點出所題者即是高明肖像畫師手畫的崔徽像。蘇東坡寫過一首題爲《章質夫寄惠崔徽真》的詩，稱“卷贈老夫”，知道當時確有這幅畫像流傳，並輾轉歸於東坡。據元稹《崔徽歌》中雲：“有客有客名丘夏，善寫儀容得恣把。”即詞首句“妙手寫徽真”所指。總提一筆，接下去描寫畫中人的儀容，同時也映帶出畫師的神技。
東坡詩中，寫畫中崔徽形象是“玉釵半脫雲(發)垂耳，亭亭莢蓉在秋水”，十四個字只作大略形容。少遊用了七個字——“水剪雙眸點絳脣”，寫她的眼睛和嘴脣，給人的印象便自不同，如工筆畫之於剪影，精細得多了。並不是少遊比東坡來得高明，這是詩、詞性質的不同。東坡寫的是七言古詩，宜用大筆勾勒，故粗;少遊寫的是小詞，容許加意點染。故細。李賀《唐兒歌》“一雙瞳人剪秋水”，江淹《詠美人春遊》詩“暱珠點絳脣”，是其用語所本。眼睛和嘴脣是最能顯示美人神采和情韻的部位，況且又加上了水波之光，絳脂之豔，確能動人心目。
“疑是昔年窺宋玉，東鄰，只露牆頭一半身”，繼續說這幅寫真的畫面，透露出所畫的是半身像，借宋玉《登徒子好色賦》的一段文字來增加情趣。賦中說，宋玉東鄰的女子私慕他，登牆偷望他有三年之久(古人以“三”表多，非必是實數)。這個情節自然與崔徽本事無關，不過是由於畫像是半身的而想到鄰女窺宋，牆頭半遮玉體的形象。這樣說，似乎是詞人在那裏耍筆頭，硬拉扯，遊離於詞情之外，寫出敗筆來了。其實，“疑是”者，非是而似是也。《登徒子好色賦》中如“著粉則太白，施朱則太赤;眉如翠羽，肌如白雪”云云，宋玉所藉以盛稱鄰女美色之處，也不妨加之於崔徽，以補充上句刻畫的不足，這就是詞用宋玉賦的言外之意。
不過，崔徽畫像上的神態可不是如宋玉東鄰女那樣的“嫣然一笑，惑陽城，迷下蔡”，而是眉黛含顰。這是由於崔徽請畫師丘夏寫真時正懷着悲苦的心事，畫師又作了精確的反映;詞語不僅如實地表述了畫面的這一部分——“翠黛顰”，而且深入追求她顰眉的原因——有“酸辛”之事。“往事已酸辛”一句，與東坡《章質夫寄惠崔徽真》詩中的“當時薄命一酸辛”，辭意皆合，當本之於他的老師，這也是少遊所題崔徽真即是東坡藏品的一個佳證。“誰記當年翠黛顰”，顰眉承上“酸辛”，絕非寫美人的套語，而是反映了畫面上的真實。這兩句詞把崔徽的身世遭逢作一提挈。她的一段辛酸史既成往事，誰復省記，唯有這一幅寫真留下，作爲藝術精品供人鑑賞而已。言下有無窮的感慨。
最後筆鋒一轉，寫詞人賞鑑了畫像後的感受：“盡道有些堪恨處，無情。”面對如此美豔絕俗的人物，如此高妙傳神的畫筆，觀賞之後還有“堪恨處”。說是因爲畫中人“無情”。“無情”雲者，蓋即是如東坡前題詩中所謂“丹青不解語”，或者如《牡丹亭·玩真》一折中，柳夢梅看着杜麗娘自畫的真容時說的：“韻情多，如愁欲語，只少口氣兒呵!”謂畫上美人，雖是極妍盡態，可惜不是真人，不通情愫。緊接着，詞人以拗折之筆挽轉一句，說“任是無情也動人。”全用晚唐羅隱《牡丹花》詩句“若教解語應傾國，任是無情也動人”。“不解語”的牡丹花，“少口氣兒”的美人圖，“無情也動人”。化工之妙，藝術之精，一語說盡。(陳長明)最後幾句也表現出作者的些許感慨：畢竟是一幅畫，不是活色生香的美人，既表現不出她的情深不壽，彼此之間也無法情感相通。這語氣可以見出作者的幾分遺憾，也許他希望畫中的美女崔徽變成活人，能真的和自己有所交流吧。
全詞句句從圖畫着筆，既有對圖畫本身的描繪，也有對畫中美人身世的同情。在藝術上，此詞善借用前人典故和成句，表達自己的情感，突出地展現了秦觀博聞強記的才華和隨手拈來無不妥帖的藝術功力，確實算得題畫詞中的佳作，頗富感染力。
