新雁過妝樓·夢醒芙蓉
吳文英 〔宋代〕
夢醒芙蓉。風檐近、渾疑佩玉丁東。翠微流水，都是惜別行蹤。宋玉秋花相比瘦，賦情更苦似秋濃。小黃昏，紺雲暮合，不見徵鴻。
宜城當時放客，認燕泥舊跡，返照樓空。夜闌心事，燈外敗壁哀蛩。江寒夜楓怨落，怕流作題情腸斷紅。行雲遠，料澹蛾人在，秋香月中。
譯文
從睡夢中醒來，看到盛開的芙蓉花。屋檐的近處，風鈴聲使人以爲是美人的佩玉叮咚之聲。自與所愛之人別過後，山流水，彷彿都存有她的影子。宋玉悲秋，大概與秋花一樣消瘦。黃昏時，天青色的雲彩聚集起來，而徵鴻卻始終沒有出現。
唐朝柳渾當年因自己年老而讓愛妾琴客另他人，燕子樓的舊跡尚可辨認，夕陽照着人已離去之空樓。夜深了，懷念愛人的心思更甚，燈外的破牆有蟋蟀在哀鳴。夜裏江冷，楓葉不願被風吹被有情人在葉上題詩隨水漂流而去。去妾已遠，料想那淡掃娥眉的美人正在清寒而明亮的秋月月光的照射之下。
創作背景
吳文英一生未第，遊幕終身。他曾爲江南東路提舉常平司幕賓，在蘇州流連十二年，此段時間他倘佯於六橋煙柳，多有姬妾存情。此篇即爲憶蘇州去妾之作。此妾在夏秋之際去世，所以每當秋季作者就不免思念她。
賞析
此詞是作者懷念蘇州去姬的詞。
“夢醒芙蓉。風檐近、渾疑佩玉丁東”二韻，從盼望去姬歸來興起。芙蓉帳中夢醒，聽到房檐風聲，還疑似去姬衣帶上玉佩丁東作響。
“翠微流水，都是惜別行蹤”一韻，見景思人，寫惜別之情。門前的青山綠水，都引發對去姬行蹤的懷戀之情。“都是”二字，形容思念之深，映入眼簾的一切景象，都能勾起對愛姬的惜別之情。這裏可能就他們分手之處，當時離別的行蹤，念念不忘。
“宋玉秋花相比瘦，賦情更苦似秋濃”一韻，寫相思之苦。宋玉有悲秋之賦，今日“我”的痛苦，比宋玉悲秋更苦，這是更進一層的寫法。襯出對去姬懷戀的苦衷。作者喜用“瘦”字，如：“淚鴻怨角，空教人瘦”(《瑞龍吟》);“玉痕消，似梅花，更清瘦”(《夜遊宮》);“詩清月瘦昏黃”(《高陽臺》)。這大概受李清照名句“人比黃花瘦”(《醉花陰》)、“綠肥紅瘦”(《如夢令》)的影響。
“小黃昏，紺雲暮合，不見徵鴻”一韻，寫時間轉瞬已是黃昏日落，但仍不見鴻雁傳書。
詞的上片，從夢醒至黃昏，終日思念去妾，依依惜別、望歸之情，滲透紙上。
“宜城當時放客，認燕泥舊跡，返照樓空”一韻，承上回溯愛妾初去之時，如今燕泥舊跡猶存，但已人去樓空了。一個“認”字，寫出對去妾的念念不忘。“返照”與上片“黃昏”相應。此韻用顧況《宜城放琴客歌》典故，隱示作者蘇州去妾之事。
“夜闌心事，燈外敗壁哀蛩”一韻寫今情。夜深人靜，心事重重，室外破牆根下，蟋蟀哀鳴。一個“哀”字，反襯心事的哀苦。以景襯情，情景交融。
“江寒夜楓怨落，怕流作，題情腸斷紅”一韻，承上進一步寫“夜闌心事”。由秋楓葉落聯想到紅葉題詩故事。這是唐代盛傳的良緣巧合的傳說。唐宣宗時，舍人盧渥偶從御溝中拾到一片紅葉，上面題有絕句一首，他就收藏在箱子裏。後來宣宗放宮女嫁人，盧渥前往擇配，恰巧選中題詩者，婚後，宮女在箱中發現紅葉，盧渥方知題詩者就是他的妻子。(見範攄《云溪議》卷十)這個典故本極平常，作者用一“怕”字，反其意而用之，完全融入個人愛情悲劇。“怨落”與“腸斷”都是作者的心理反映。這裏見出活用典故的方法。
“行雲遠，料淡蛾人在，秋香月中”一韻，寫去姬遠在月中。這裏連用“行雲”、“淡蛾”，暗喻去姬，引發讀者聯想美女的形象。人在月中，可望而不可即，一個“遠”字，寫出作者相思的悵惘之情。
詞的下片重點描繪作者的“夜闌心事”，“哀蛩”、“怨落”，把昆蟲、植物擬人化，又活用紅葉題詩典故，都反射出作者對去姬思念之深，懷戀之切。
這首詞描繪作者終日思念去姬的心緒，在藝術手法上有兩點較爲突出。
一是見景生情：清晨夢醒，聽風聲、水聲、觀秋花，處處都引發惜別之情。又“小黃昏、紺雲暮合”夕陽西下，不見傳來書信，內心何其失望與惆悵。由“燈外敗壁哀恐”，攪擾“夜闌心事”。見到月中桂樹，聯想到“行雲遠”人在月中。情景相融，意境優美。
二是活用典故：如“宋玉秋花相比瘦，賦情更苦似秋濃”，用一層寫法，自己懷人之苦，甚於宋玉悲秋。又如“宜城當時放客”，用顧況詩意自喻蘇州去妾之事，亦較自然。又如以紅葉題詩之典，加一“怕”字，境界耐人體味。尾韻暗用楚王與神女相會之事以及嫦娥奔月故事，與作者思念去姬之情，也較吻合。
