張僧繇(yáo)，字號不詳，吳郡吳中(今江蘇蘇州)人。南北朝時期樑朝大臣，著名畫家。
樑天監中，爲武陵王國侍郎，直祕閣知畫事，歷右軍將軍、吳興太守。苦學成才，長於寫真，並擅畫佛像、龍、鷹，多作卷軸畫和壁畫。成語“畫龍點睛”的故事即出自於有關他的傳說，記載他在金陵一乘寺用講求明暗、烘托的“退暈法”畫“凸凹花”，有立體感，可知他已接受了外來的繪畫技法，“筆才一二、像已應焉”，很像現在的速寫，被稱爲“疏體”。今有唐人樑令瓚臨摹的《五星二十八宿真形圖》傳世，現已流往日本，但這幅畫的用筆和記載並不相同他還善於雕塑，有“張家樣”之稱。
張僧繇的繪畫藝術對後世有着極大的影響，與顧愷之、陸探微、吳道子並稱爲畫家四祖，唐朝畫家閻立本和吳道子都遠師於他。
人物生平
張僧繇，。吳中(今江蘇省蘇州市)人，一說吳興(今浙江省湖州市)人，南朝畫家。生卒年不詳，主要活動於6世紀上半葉。梁武帝天監年間，(502～519)曾任武陵王國侍郎，以後又任直祕書閣知畫事、右軍將軍、吳興太守等職。
張僧繇以善畫佛道著稱，亦兼善畫人物、肖像、花鳥、走獸、山水等。他在江南的不少寺院中繪製了大量壁畫，並曾奉命給當時各國諸王繪製肖像，能收到“對之如畫”的效果。他的“畫龍點睛”傳說頗爲膾炙人口。
張僧繇從事繪畫創作，構思敏捷，工作勤奮，數十年中，手不釋筆。在技法上，能獨闢蹊徑，廣收博取，曾將晉代女書法家衛鑠《筆陣圖》中的書法用筆方法融入繪畫，使其更富於表現力。他的藝術手法簡練，富於變化，創造了一種“筆才一二，像已應焉”的畫法，與唐代的吳道子一同被後世推爲疏體的代表，與以顧愷之、陸探微爲代表的密體各擅千秋之譽。
他同時又善於吸收和消化外來藝術的表現手法，據記載，他曾在建康(今江蘇省南京市)一乘寺用天竺(今印度)傳入的凹凸畫法創作壁畫，所繪物象，遠觀具有立體感，近視則平，因此該寺又被人稱爲凹凸寺。
張僧繇於佛像人物用功最深，形成自己的風格，人稱“張家樣”。他畫人物，能做到朝衣野服，今古不失，“殊方夷夏，皆參其妙”，能從被畫對象的特定身份、時代民族等方面着眼，成功地畫出其各自不同的形象特徵和風貌。
張僧繇的繪畫藝術對後世有着極大的影響，後人將他與顧愷之、陸探微並列爲六朝三大家。
藝術成就
張僧繇擅作人物故事畫及宗教畫，時人稱爲超越前人的畫家。梁武帝好佛，凡裝飾佛寺，多命他畫壁。所繪佛像，自成樣式，被稱爲“張家樣”，爲雕塑者所楷模。亦精肖像，並作風俗畫，兼工畫龍，有畫龍點睛，破壁飛去的傳說。 他曾在建康一乘寺門上用天竺(古印度)畫法以硃色及青綠色畫“凸凹花”，有立體感。姚最《續畫品錄》中說：“善圖塔廟，超越羣工。”張彥遠家曾藏有張僧繇的《定光如來像》，並親眼看到過他的《維摩詰》、《菩薩》等作品。張僧繇生平勤奮，《續畫品錄》說他“俾晝作夜，未曾厭怠，惟公及私，手不釋筆，但數紀之內，無須臾之閒。”足見他業精於勤的可貴精神。在色彩上，吸取了外來影響。
據《建康實錄》所載：“一乘寺，樑邵陵王綸造，寺門遺畫凸凹花，稱張僧繇手跡。其花乃天竺遺法，朱及青綠所造，遠望眼暈如凹凸，近視即平，世鹹異之，乃名凹凸寺雲。”據傳他又創造了一種不用輪廓線的“沒骨”法，全用色彩畫成，改變了顧陸以來的瘦削型的形象，創造出比較豐腴的典型，畫人“面短而豔”。張懷瓘評語“象人之美，張(僧繇)得其肉，陸(探微)得其骨，顧(愷之)得其神。”張僧繇的“疏體”畫法，至隋唐而興盛起來。後人論其作畫用筆多依書法，點曳斫拂，如鉤戟利劍，點畫時有缺落而形象具備，一變東晉顧榿之、南朝宋陸探微連綿循環的“密體”畫法。
後人將其畫法與唐吳道子並稱爲“疏體”。子善果、儒童，均擅繪宗教畫。
張僧繇的作品有《五星二十八宿神形圖》、《梁武帝像》、《漢武射蛟圖》、《吳王格武圖》、《行道天王圖》、《清溪宮水怪圖》、《摩納仙人圖》等，分別着錄於《宣和畫譜》、《歷代名畫記》、《貞觀公私畫史》。傳世作品有《五星二十八宿神形圖》，現藏於日本大阪市立美術館。
