螺片與漆，一個閃爍如星，一個漆黑如夜，它們的結合，令人想起晴朗夏日星光璀璨的夜空。
到了宋代，漆器上開始出現了更薄、更小的螺鈿，此前的螺鈿厚度一般在0.5至2毫米之間，而這種薄螺鈿厚度可以達到0.5毫米以下，它們多取自珍珠貝、夜光螺、鮑魚貝等優質海洋螺貝，可以折射出如霞似錦的七彩光芒。
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北京正陽美術館館長李彥君收藏的螺鈿漆器多數屬於這種薄螺鈿。“薄螺鈿漆器現在在市場上價格偏低，但在古代是非常奢侈的。”
螺鈿漆器工藝之繁，靡費之巨，連南宋的高宗都嫌過於奢侈，一度下令禁用。據《建炎以來系年要錄》中描述：“紹興初，徐康國爲浙漕，進台州螺鈿椅桌，陛下即命焚之。至今四方吹頌聖德。……上指御座曰：‘如一椅子，只黑漆便可用，何必螺鈿。’”
到了元代，薄螺鈿工藝更加成熟，在元大都(今北京)遺址中也發現了廣寒宮圖薄螺鈿黑漆盤殘片,上面的樓閣樹木等景物細緻,而且運用了分裁殼色，隨彩而施的技法，發揮了不同貝殼、不同色彩的特性。
商周時，人們只是將貝殼簡單地進行切割打磨，在漆上聊作點綴。
到了唐代，富有想象力和創造力的工匠開始將螺貝鋸磨成片，然後按照圖樣在漆面上拼貼成形，於是各色花鳥、枝葉和人物便宛如煙火一般，在黑色的漆面上盡情綻放。唐代漆器上的螺鈿主要選用河蚌殼，泛出的光芒高貴而清雅，卻不免失之單一。
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日本奈良東大寺裏的正倉院內，至今依然完好保存着一千二百多年前的大唐器物，當中的各種螺鈿漆盒、螺鈿漆背鏡以及螺鈿琵琶琳琅滿目，精美炫麗，映射着一個璀璨輝煌的盛世。
明代 黑漆嵌螺鈿庭院人物故事香幾
明代，薄螺鈿漆器有了進一步的發展，加金箔、銀箔、金屑、銀屑等成爲常見的技法，使薄螺鈿漆器更加璀璨絢麗。
清代嘉慶、道光年間(1796～1850年)，江蘇揚州漆器能手盧映之及其孫盧葵生擅長多種髹飾技法，而厚螺鈿技法尤爲所長，所嵌細片經過雕琢，高出漆面，有浮雕效果。約在清代晚期，薄螺鈿技法瀕於失傳。
清康熙 黑漆嵌螺鈿人物故事香幾
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2017年1月15日，首屆大型“螺鈿漆器：一門‘黑夜與星辰’的藝術”展在北京正陽美術館開幕。本次螺鈿漆器展覽共展出宋、元、明、清香幾、香案桌、插屏、盤、盒、文房用品等近200件，其中宋元黑漆鑲嵌螺鈿花鳥紋盤、清代早期黑漆螺鈿嬰戲圖詩文香案桌、清代早期黑漆嵌螺鈿雙曲跟香幾等都是該館重要藏品，造型優美，工藝精湛，極爲罕見。展覽將展出至4月底結束。
