這部劇的來頭可不小，作爲“慶祝中國共產黨成立100週年優秀電視劇展播劇目”，該劇自立項起便備受矚目，中宣部、國家廣電總局、中央廣播電視總檯指導，北京市委宣傳部、安徽省委宣傳部、北京市廣播電視局和安徽省廣播電視局提前數年組織策劃精心打造，中央電視臺全程參與，爲該劇的創作保駕護航。
題材重大的同時，這部劇在網友中的呼聲也很高，藝綻君前幾天看豆瓣開分是8.5分，這幾天還在持續上升，已經到了8.7分。觀衆的好評也是不絕於耳。
作爲一部首次全景式反映建黨進程的電視劇，該劇集中反映了風雲變幻的時代中，中國共產黨建黨初期所進行過的種種探索，無數個曾經在歷史課本上出現的人物在電視劇裏變得鮮活。
比如，那些說起來都振聾發聵的名字，陳獨秀、李大釗、 毛澤東、周恩來、蔡元培、胡適、魯迅等等(以出場順序排序)，都一一在劇中出現。 全劇共涉及真名真姓的歷史人物上千位，從1915年《青年雜誌》(第二捲起改稱《新青年》)問世到1921年中國共產黨成立的這段歷史，也是一段波瀾壯闊、大開大合的歷史階段。
我們能在這部劇裏看到革命先烈爲尋求救國良方而作出的種種努力，從一開篇時陳獨秀和李大釗在日留學，到陳獨秀回國後決定創辦《青年雜誌》，從蔡元培成爲北京大學校長後力主改革，到陳獨秀掀起“新文化運動”，魯迅加入進一步號召進行“白話文運動”，乃至李大釗回國後革命思想逐漸發生轉變，“南陳北李”如何最終走到一起相約建黨，是這部劇回答的主要問題。
作爲一部講述重大革命歷史進程的電視劇，《覺醒年代》反映的是宏大主題與英雄人物，但該劇在敘事表達、影像呈現以及拍攝手法等多方面進行了明顯的創新。故事開場的切入方式都是從個人化的角度，像陳獨秀在家高談闊論，卻被自家的兩個兒子用青蛙捉弄;李大釗從日本回國，第一天就遇到了北京長辛店的工人葛樹貴，到報館報到的第一天就是爲了接濟窮苦人借錢。
這些大人物也經常要就國家的道路選擇發生爭論，但是所有的爭論更多是以一種百花齊放的姿態出現，主義與主義之爭或存於文字，或傳遞於語言，而這些不同的探索與爭議，恰恰是百年之前革命先烈們歷經過的困苦與選擇。
這部劇先後出現了無數個歷史上赫赫有名的大人物，他們的出場自帶光芒，也時常會因爲與歷史想象不同招惹非議。
這次《覺醒年代》的選角就很絕，像主要人物陳獨秀、李大釗、蔡元培等人就是追求神似，靠演員的表演立住人物，而魯迅、毛澤東、周恩來以及辜鴻銘、胡適等人物則追求形似，一亮相就“以形服人”，再加上演員傳神的二次表演，全劇整體展現出一種大年代下的氣質。
全劇緊緊圍繞“覺醒”的主題，從李大釗寫下《厭世心與自覺心》，呼籲國人“改進立國之精神，求一可愛之國家而愛之”，陳獨秀創辦《青年雜誌》，呼喚青年“自覺其新鮮活潑之價值與責任”，到毛澤東提出了“文明其思想，野蠻其體魄，心理體力合二爲一，世上事未有不成”，乃至後續發起的新文化運動，到知識分子、青年學生覺醒、工人階級覺醒。
儘管前路未知，這羣時代的探索者依然堅定炙熱，從他們探索救國之路付出的實踐中，可以一窺革命信仰形成和沉澱的過程。
值得一提的是，這部劇裏的影像表達和視聽語言也很出色。它不光聚焦於觀點的爭鋒，還有更多通過環境、細節來呈現的時代背景。劇中多次跟隨着劇中人的視角，讓現在的觀衆們看到了一個百年前的北京城。
黃沙時刻吹在臉上， 北京大街上各種人林林總總相交而過，穿旗裝的和穿旗袍的，穿長衫的和穿西裝的，梳着辮子的和戴着禮帽的，送葬隊、迎親隊和軍隊交叉穿行，一段路折射百態人生，將文明雜糅的時代特性展現得淋漓盡致。
這裏必須大讚一下該劇的導演張永新，他的上一部作品是《軍師聯盟》，其實就在拍古裝劇的時候對鏡頭語言做了很多革新，這一次拍《覺醒年代》，也能看出處女座劇組的良苦用心。 藝綻君和張永新導演面談時得知，爲了呈現出北京城當年漫天黃沙的實景，劇組專門從外地找了一種細沙，拍攝時用鼓風機對着吹，演員們演下來都是真實的吃了一嘴沙。
張永新還說道，劇中人物的服裝其實都考究到確切的材料使用，“當時的年代有沒有塑料?釦子是黃銅的還是塑料的?乃至鞋帶、帽子等特別具體的道具，當年應該是用什麼材料做成，都經過了嚴格的考據，再按照歷史去還原。”
只有這樣的精益求精，追求一個畫面的準確，才能呈現整個劇作的完整。過年期間《覺醒年代》的更新並不定時，這直接讓觀衆們覺得不夠解渴。如今，春節假期結束，從這週末開始《覺醒年代》就可以繼續更新了，對歷史感興趣的觀衆們，或者就是想看看精彩飆戲場景的觀衆們，都不妨快快追起來。
免責聲明：以上內容源自網絡，版權歸原作者所有，如有侵犯您的原創版權請告知，我們將盡快刪除相關內容。
