任頤(1840年-1896年)，即任伯年，清末著名畫家。初名潤，字次遠，號小樓，後改名頤，字伯年，別號山陰道上行者、壽道士等，以字行，浙江山陰航塢山(今杭州市蕭山區瓜瀝鎮)人。自幼隨父賣畫，後從任熊、任薰學畫，後居上海賣畫爲生。
任伯年是我國近代傑出畫家，在"四任"之中，成就最爲突出，是"海上畫派"中的佼佼者，"海派四傑"之一。任伯年的繪畫發軔於民間藝術，技法全面，山水、花鳥、人物等無一不能。重視寫生，又融匯諸家法，並吸取水彩色調之長，勾皴點染，格調清新。
其人物畫，早年從陳洪綬法出，形象誇張，富裝飾效果。如故宮博物院藏《幹莫煉劍圖》軸。後練習鉛筆速寫後，變得較爲奔逸，如故宮博物院藏《風塵三俠圖》軸等。其寫照技藝，高妙絕倫，曾爲虛谷、胡公壽、趙之謙、任薰等多人畫像，無不逼肖。浙江省博物館藏有其《酸寒尉像》軸，寫吳昌碩着官衣立像，極其傳神;其花鳥畫，早年以工筆見長，仿北宋人法，近於陳洪綬。後取法惲派及陳淳、徐渭、朱耷的寫意法，筆墨趨於簡逸放縱，設色明淨淡雅，形成兼工帶寫、明快溫馨的格調。代表作有藏於徐悲鴻紀念館的《紫藤翠鳥圖》軸等。對近現代花鳥畫產生了巨大影響。
任頤(1840-1896)，初名潤，字伯年，一字次遠，號小樓，(亦作曉樓)，浙江山陰人，清末畫家。繪畫題材廣泛，人物、肖像、山水、花卉、禽鳥無不擅長。用筆用墨，豐富多變，構圖新巧，主題突出，疏中有密，虛實相間，濃淡相生，富有詩情畫意，清新流暢是他的獨特風格。
晚清時期，著名花鳥畫家和人物畫家，與吳昌碩、蒲華、虛谷齊名爲"清末海派四傑"。
任伯年的主要成就是在於人物畫和花鳥畫方面，往往寥寥數筆，便能把人物整個神態表現出來，着墨不多而意境深遠。其線條簡練沉着，有力瀟灑。他常畫鍾馗，他筆下的鐘馗心胸磊落、不怕鬼，不信邪。他的花鳥畫，總是把花與鳥連在一起，禽鳥顯得很突出，花卉有時只作背景，整個畫面充滿了詩的意境。任氏一門中繪畫傑出者亦有之，後有"三任"之說(指其叔伯輩的任薰、任熊)，但成就最大的無疑當屬任頤。
任伯年精於寫像，是一位傑出的肖像畫家。人物畫早年師法蕭雲從、陳洪綬、費曉樓(費丹旭)、任熊等人。晚年吸收華巖筆意，更加簡逸靈活。傳神作品如《三友圖》、《沙馥小像》、《仲英小像》、吳昌碩肖像、爲著名詞人與畫家範湖居士周閒所繪《範湖居士四十八歲小像》等，可謂神形畢露。
任伯年的花鳥畫更富有創造，富有巧趣，早年以工筆見長，"仿北宋人法，純以焦墨鉤骨，賦色肥厚，近老蓮派。後吸取惲壽平的沒骨法，陳淳、徐渭、朱耷的寫意法，筆墨趨於簡逸放縱，設色明淨淡雅，形成兼工帶寫，明快溫馨的格調，這種畫法，開闢了花鳥畫的新天地，對近、現代產生了巨大的影響。
任伯年的山水畫創作不多，早年師法石濤，中年以後兼學明代沈周、丁雲鵬、藍瑛、並上追元代吳鎮、王蒙、以縱肆、勁真的筆法見長。
19世紀80年代是任伯年創作的鼎盛時期，創作題材上範圍擴大了，具有深刻的社會內容，用隱晦的手段寄寓深情。90年代，數量很多，但從作品的思想性看似乎沒有超出80年代，但藝術手法上則更加熟練，大膽、概括，特別是花鳥畫，達到"爐火純青"的佳境。
任伯年二十多年的繪畫創作，留下了數以千計的遺作，是歷史上少見的多產作家。最早的作品是同治四年作的，最晚的作品爲光緒乙未年冬十月，去世的前一個月作的。重要作品如同治七年(1868)仿《陳小蓬鬥梅圖》，現藏故宮博物院，光緒三年(1877)作《五十六歲仲英寫像》、《雀屏圖》。光緒七年(1881)作《牡丹雙雞圖》，收入日本《支那名畫寶鑑》;《漁歸圖》，收入《陸氏藏畫集》;仿《宣和芭蕉圖》，收入《南畫大成》。次年作《人物冊》，收入《南畫大成》。十一年(1885)作《壯心不已圖》、《墨筆人物山水冊》、爲外祖趙德昌夫婦寫像。
