1、櫻花是愛情與希望的象徵，日本的代表物之一。
櫻花，起源於中國。據日本權威著作《櫻大鑒》記載，櫻花原產於中國喜馬拉雅山脈。被人工栽培後，這一物種逐步傳入中國長江流域、中國西南地區以及臺灣島。秦漢時期，宮廷皇族就已種植櫻花，距今已有2000多年的栽培歷史。漢唐時期，已普遍栽種在私家花園中，至盛唐時期，從宮苑廊廡到民舍田間，隨處可見絢爛綻放的櫻花，烘托出一個盛世華夏的偉岸身影。當時萬國來朝，日本深慕中華文化之璀璨以及櫻花的種植和鑑賞，櫻花隨着建築、服飾、茶道、劍道等一併被日本朝拜者帶回了東瀛。
2、和服在19世紀末期以前稱作吳服。吳服(ごふく，gofuku)這個稱謂源於中國三國時期，東吳與日本的商貿活動將紡織品及衣服縫製方法經傳入日本的緣故。在更加精確的層面上，吳服一詞是專指以蠶絹爲面料的高級和服，而用麻布棉布做的和服會用“太物”來稱呼。昔日吳服與和服兩種概念是分別的(因貴族所穿的公家着物大多不是源自東吳而是源於唐朝，而該類服裝以前亦被稱爲“唐服”)，但今天這兩種概念已幾乎重疊。很多賣和服的商店，招牌上會寫着“吳服屋”(吳服屋)，可見兩詞已經基本上同義化。
3、相撲：一種類似摔跤的體育活動，秦漢時期叫角抵，南北朝到南宋時期叫相撲。大約在唐朝時傳入日本，現爲流行於日本的一種摔跤運動。儘管有人稱，中國相撲和日本有關係。但日本的相撲是否由中國輸入，目前沒見到明確記載。後來成爲日本的國技，日本的國際性的格鬥術和體育運動。作爲專業競技項目，在日本國內稱作大相撲。
4、木屐在中國，是漢服足衣的一種，是最古老的足衣。堯舜禹以後始服木屐。晉朝時，木屐有男方女圓的區別。木屐是漢人在清代以前，特別是漢晉隋唐時期的普遍服飾。漢代漢女出嫁的時候會穿上彩色系帶的木屐。南朝宋之時，貴族爲了節儉也着木屐。江南以桐木爲底，用蒲爲鞋，麻穿其鼻。隨着木屐在日本服飾裏面的地位，多數人會以爲這是日本的傳統服飾。
5、茶道:從唐代開始，中國的飲茶習俗就傳入日本，到了宋代，日本開始種植茶樹，製造茶葉。到明代，真正形成獨具特色的日本茶道。“和、敬、清、寂”被稱之爲日本“茶道四規”。日本茶道的宗教(特別是禪宗)色彩很濃，並形成嚴密的組織形式。它是通過非常嚴格、複雜甚至到了繁瑣程度的表演程式來實現“茶道四規”的，較爲缺乏一個寬鬆、自由的氛圍。
6、花道：日本花道最早來源於中國隋朝時代的佛堂供花，傳到日本後，其天時、地理、國情使之發展到如今的規模，先後產生了各種流派，併成爲女子教育的一個重要環節。傳承到今天，中國的花道藝術簡化成了插瓶花，而日本花道卻發揚成超越自然的美好藝術。
7、榻榻米：一種起源於中國漢朝，發展並盛行於隋唐的中國式傢俱。於盛唐時期傳播至日韓等地。我國西安的皇室古墓裏就有榻榻米系列產品的使用。唐後，凳子及高腳牀盛行，榻榻米逐漸在中國衰落。榻榻米起源於中國漢代，是從中國盛唐時期傳入的日本的，至今已有近兩千年的歷史。法國人把日本化稱爲“榻榻米制”。榻榻米自身之所以成爲日本文化的象徵。
8、藝伎：藝伎並非日本特有。以“侍酒筵業歌舞”爲職業的藝伎，在歷史上本來並不是日本所特有。黃遵憲認爲藝伎“甚類唐宋官妓、營妓”。中國的唐宋時代，士大夫攜妓吟唱，是當時普遍的習俗，在中國浩瀚的詩詞曲賦中，留下了不少詠唱歌姬的佳句。當時中國的官妓，以及朝鮮的妓生，和日本的藝伎都有相類之處。隨歷史的發展，只有日本的藝伎一直延續到現代。而且成爲日本傳統文化的載體，成爲了日本傳統文化的象徵之一。
另外，藝伎的妝容也是源自唐妝。
9、武士：源自中國古春秋戰國時期諸侯列國中的特殊階層。而如今的日本武士道已經成爲一種特定的文化以及價值觀。吸引了中國的孔孟文化以《忠》而一直髮展，是以爲主君不怕死、不惜命的覺悟爲根本，爲實現個人於集體、團體的價值，儘可能的發揮自己的能力，強調“毫不留念的死，毫無顧忌的死，毫不猶豫的死”的爲主君毫無保留的獻身取義、舍已成仁的武士精神。
10、生魚片是中國最古老的傳統食物之一，有文字記錄的歷史可上溯到周宣王五年，即公元前823年，叫“鱠”或“膾”，先秦之時的生魚膾當用加蔥、芥的醬來調味，膾炙人口也是來源於此，後傳至日本、朝鮮半島等地，在日本是很受歡迎的食物。
魚膾作爲中國飲食文化的組成部份，經過長期的發展，在唐宋兩朝達到極盛，元明以後漸見衰微，到清末成爲昨日黃花，終於從中國的主流飲食中消失。
所以以後說日本人生吃魚片之類說變態的不妨先看下科普。
揭祕日本從中國掠奪的十大國寶：如果要問除中國之外，哪個國家收藏中國文物最多，那答案必然是日本。日本自隋唐以來，一直以中國爲文化母國，虛心學習，並大量輸入各種藝術品，經過數百上千年的時光，到現在留下了相當一批珍寶。而且，近代以來列強入侵，中國文物大量流失海外，其中得到中國國寶最多的，也還是深諳中國文化的日本人。
一：螺鈿紫檀五絃琵琶(收藏地：宮內廳正倉院北院)
這個琵琶是不折不扣的神品，琵琶一般都是四弦，而這個是傳世唯一一個五絃的琵琶，我聽方錦龍彈過一回，完全就是人間樂器中的奇蹟，它不光可以當琵琶彈，還能當吉他，三絃琴，甚至冬不拉。而且這個樂器極度華麗，唐代的螺鈿鑲嵌技巧被它發揮到了極致，世界上現存的能表現大唐盛世繁華的文物，最典型的大概就是這件了。這件樂器是日本聖武天皇的收藏，他死後，生前用過的寶物都被藏在了奈良東大寺的正倉院裏，一千多年無人驚擾，倉庫裏面留下了不知道多少奇珍異寶，光是極品樂器就有四五件之多，而這件是其中的第一名品，是日本皇家收藏的最珍貴的寶物。
【等級】御物
【價值】傳世孤品
【年代】唐
【質地】鑲嵌樂器
【流入日本時間】古代(唐)
【收藏地】宮內廳正倉院北院
螺鈿紫檀五絃琵琶
二：曜變天目茶碗(收藏地：東京靜嘉堂文庫)
這是一個神異的文物，其實就單品而論，它完全可以排到第一的。這個茶碗是宋代黑釉的建盞(福建建陽窯)，是宋人鬥茶用的，但是這個樣子的，莫說舉世無雙，就連考古發現的大量瓷片中，也沒發現任何一個類似的。我曾經見過這個寶貝，當時它被單獨陳列，底座不斷旋轉，在一片漆黑中，一個個光圈閃耀着妖異的光芒，而且隨着光線角度的不同，光環的顏色會變幻不定，看着就讓人敬畏莫名，完全不像是人間燒出來的瓷器。日本人形容這個碗，都是用“碗中宇宙”這種詞，說裏面彷彿是深夜海邊看到的星空，高深莫測。這種曜變天目碗據說有兩隻，流傳到日本之後，立馬就都成了王公貴族爭相追捧的寶物，其中一隻被織田信長所得，毀於本能寺之變，剩下一隻是德川家康傳下來的祕寶。
【等級】國寶
【價值】傳世孤品
【年代】南宋
【質地】陶瓷
【流入日本時間】古代
【收藏地】東京靜嘉堂文庫
三：漢倭奴國王金印(收藏地：福岡市博物館)
《後漢書·光武帝本紀》和《後漢書·東夷傳》中記“建武中元二年(公元57年)倭奴國奉貢朝賀，使人自稱大夫，光武賜以印緩。”這枚金印後來不知所蹤，直到1784年，纔在九州的福岡，由名叫秀治和喜平的二位佃農，在耕作挖溝時偶然發現。金印印面正方形，邊長2.3釐米，印臺高約0.9釐米，臺上附蛇形鈕，通體高約2.2釐米，上面刻有“漢委奴國王”字樣，清晰的說明了倭國是漢朝的附屬，是中日外交史上最珍貴的文物。
【等級】國寶
【價值】日本朝貢史上的最珍貴實物
【年代】東漢建武中元二年(57年)
【質地】黃金
【流入日本時間】古代(東漢)
【收藏地】福岡市博物館
四：《瀟湘臥遊圖》(收藏地：東京國立博物館)
南宋李氏《瀟湘臥遊圖卷》，爲與李公麟同鄉的李姓畫家所作。相傳爲南宋的雲谷禪師雲遊四海之後，隱居於浙江吳興的金斗山中。他不無遺憾地想到自己尚未踏足的瀟湘山水，於是請一位姓李的畫家替他繪出瀟湘美景，將畫掛於房中，躺在牀榻之上，就能欣賞美景，故爲瀟湘臥遊。這幅畫是乾隆皇帝最喜愛的山水畫，整幅長卷淡墨皴染一氣呵成，不施勾勒，不露筆痕。大片的留白，朦朧的山水，山色空濛，水到天際，大氣磅礴，讓觀者一時筆法墨意盡忘，完全沉浸在畫家營造出來的那片廣闊的境界之中，恍惚有神遊天外的感覺，完全就是個神品。
【等級】國寶
【價值】南宋山水畫第一神作
【年代】南宋
【質地】紙
【流入日本時間】近代
【收藏地】東京國立博物館
五：王羲之《喪亂貼》
唐模本《喪亂帖》，這可是被認爲最接近於王羲之真跡的唐模本了，相傳是鑑真大師東渡時候帶到日本的。要不是它與《二謝帖》和《得示帖》連成一紙，根本就會被當成是書聖唯一的傳世真跡。此貼爲硬黃響拓，雙鉤廓填，白麻紙墨跡，筆法精妙，字體跌宕起伏，完全表達了書聖寫字時“追惟酷甚”的心境，是晉唐書法中的極品，完全可以和臺北故宮的鎮館之寶《快雪時晴帖》和故宮的祕寶《神龍蘭亭序》並駕齊驅，價值無可估量。
【等級】御物
【價值】最接近書聖原本的摹本
【年代】唐
【質地】紙
【流入日本時間】古代(唐代)
【收藏地】宮內廳
六：牧溪法師《觀音猿鶴圖》(收藏地：京都大德寺)
這套圖畫三幅一組，是宋代禪宗畫的極品，藏於京都大德寺，每年十月的第二個週日展出一次。牧溪是南宋四川人，曾因反對賈似道而遭通緝。此人畫法極具禪意，每幅畫皆隨筆點墨而成，意思簡當，不費裝綴。最經典的《煙寺晚鐘圖》，就是幾筆點就，簡直就是神來之作。這組觀音猿鶴圖是着名的禪門公案圖，這除了觀音之外，猿鶴的含義根本無從得知，特別是那隻母猿，懷抱幼崽，情同人類，卻又茫然直視，不知何解，彷彿畫家用畫筆畫出了一幅充滿禪機的問卷，讓世人回答。
【等級】國寶
【價值】宋代禪宗畫代表作
【年代】南宋
【質地】絹
【流入日本時間】古代
【收藏地】京都大德寺
七：猛虎食人卣(收藏地：京都泉屋博古館)
虎食人卣是中國商代晚期的青銅器珍品，也是日本藏中國青銅器中最重要的兩件之一(另一件爲永青文庫的狩獵紋銅鏡)，通高35.7釐米，造型取踞虎與人相抱的姿態，立意奇特。它和許多出土於湖南的商代後期的青銅器一樣，紋飾繁縟，以人獸爲主題，表現怪異的思想。這件作品究竟是要表現老虎吃人的兇猛，還是人獸和諧的天人合一，歷來說法不一，但可以確定的是，商代青銅器中很少有比這件更奇異複雜的了。
【等級】無
【價值】商周青銅器精品
【年代】商晚期
【質地】青銅
【流入日本時間】近代
【收藏地】京都泉屋博古館
八：《無準師範像》(收藏地：京都東福寺)
禪師的肖像畫，在日本人稱爲頂相。唐宋禪宗的很多門派在中國都衰落了，但是在日本卻一直流傳了下來，於是宋代的禪宗藝術品大多也保存在日本。禪門的肖像畫主要是師傅給弟子的，上面有題字，證明師承。無準師範是宋理宗的國師，徑山寺主持，南宋佛門的領袖，這幅肖像畫特別重視面部的表情細節，不經意的傳達了禪師智慧風趣的風範，是宋代肖像畫的代表作，而且明清以前的人物肖像畫，也無一幅能出其右。
【等級】國寶
【價值】宋代人物畫代表作
【年代】南宋，1238年
【質地】紙
【流入日本時間】古代(南宋)
【收藏地】京都東福寺
九：李迪《紅白芙蓉圖》(收藏地：東京國立博物館)
舉世公認的南宋院體花鳥畫的最高水平之作。一幅爲紅芙蓉，一幅爲白芙蓉，線描有五代黃筌一派畫風的精神，紅芙蓉相對畫的更好一些。兩幅畫都在畫面的左上部題款：“慶元丁巳歲李迪畫”，可知是北宋末南宋初期的畫家李迪的作品。這兩幅畫原來是圓明園的祕藏，後來流落海外，先藏於日本東京國立博物館。
【等級】國寶
【價值】宋代花鳥畫第一名作
【年代】南宋，1197年
【質地】絹
【流入日本時間】近代
【收藏地】東京國立博物館
十：《菩薩處胎經》五貼(收藏地：京都知恩院)
這卷經書來頭極大，它是人世間手手相傳的最古老的經卷，而且可能也是世上僅存的西魏墨跡，價值無可估量。此卷爲西魏大統十六年陶仵虎寫造，字大如豆，書法爲北碑一派，筆意自如，全無石刻方拙之態，其超凡入聖之處，實有不可思議之妙。這個寶貝我見過一次，是在京都國立博物館的敦煌國際大展上，當時俄羅斯將其掠奪的敦煌寫經一舉展出，但是都是考古所出，多有殘破。日方展出了幾件唐朝時候流入日本的寫經，精美至極，特別是這份菩薩處胎經，完全就是壓場的寶物，精美的紙張，穩健的筆意，一看就是難得一見的神品。
【等級】國寶
【價值】人間傳世最古老的寫經
【年代】西魏大統十六年(550年)
【質地】紙
【流入日本時間】古代(唐代)
【收藏地】京都知恩院
