貝克特以其不屈不撓的精神和新奇形式的小說和戲劇，刺激了不止一代的作家和哲學家對自我和時代的審視與思索，從而使他們受惠。 作爲荒誕派戲劇的創始人之一和集大成者，貝克特一生共創作了30多個舞臺劇本，其中有20多個被拍成電視劇或電影。其中最重要的三部作品是《等待戈多》、《劇終》和《啊，美好的日子!》。
貝克特一生最高的成就體現在他對荒誕派戲劇做出的貢獻。正是因爲他的一系列優秀劇作，使得荒誕派戲劇可以成爲一個獨立的、壯大的文學流派躋身後現代主義陣營。其中成名作《等待戈多》1953年在巴黎演出時引起轟動，連演了三百多場，成爲戰後法國舞臺上最叫座的一齣戲。 貝克特爲此名噪一時，成爲法國文壇上的風雲人物。由於“他那具有奇特形式的小說和戲劇作品，使現代人從精神睏乏中得到振奮”。
正如源於品特姓氏的形容詞Pinteresque(意爲“品特式的”或“品特風格的”)已經爲英國最權威的《牛津英語字典》所收入，源自貝克特姓氏的形容詞“貝克特式的”(Beckettian)也已進入了英語詞典。不過，據品特專家羅納德·海曼考證，貝克特要比品特晚一些(而品特比貝克特小24歲)，這也就意味着品特及貝克特的風格，都各有自己的特色，其不同易爲人們所辨別出來。
1969年，貝克特獲得諾貝爾文學獎的評語是：“由於他具有新奇形式的小說、戲劇作品，使現代人從貧困的境地得到了振奮。”
貝克特後半生定居法國，卻始終沒有取得法國國籍。而由於貝克特使用法語而不是蓋爾語進行創作，他的祖國愛爾蘭也拒絕承認他的國民身份。貝克特的思維始終是歐洲的、國際的，而不像他的同胞蕭伯納或葉芝一樣，始終帶有民族主義的狹隘氣度。儘管貝克特的作品至今仍受到很多爭議，但他作爲20世紀一流文學大師的地位確是毫無疑問的。英國學者沁費爾如是評價：“就貝克特而言，他的劇作對人生所做的陰暗描繪，我們儘可以不必接受。然而他對於戲劇藝術所做出的貢獻卻足以贏得我們的感激和尊敬。他描寫了人類山窮水盡的苦境，卻把戲劇藝術引入了柳暗花明的新村。”
2005年布克獎得主、愛爾蘭作家約翰·班維爾(John Banville)曾說：“今天的愛爾蘭作家就分爲兩派，要麼是喬伊斯派的，要不就是貝克特派的。喬伊斯總是想方設法把世界填得滿滿的，而貝克特剛好相反，總是給世界留空，等人們思考‘怎麼辦’。”
英國作家及劇場導演、2005年諾貝爾文學獎得主哈羅德·品特說：“他不引領我走上任何一條花園小徑，他不偷偷給我使眼色，他不向我灌輸療救的辦法、前進的道路、上天的啓示，也不端給我一盆麪包屑;他不會賣給我任何我不想買的東西——不論我買不買，他都不會跟我胡扯——他的手從不高過他的心。不過，我樂意買他的貨：不論是鉤子、線，還是錘子，因爲他把所有的石頭都翻了個底朝天，一隻蛆也沒剩。他催生了美的事物。”
