西魏時期，敦煌壁畫的整體風格是什麼樣的?這是很多讀者都比較關心的問題，接下來小編就和各位讀者一起來了解，給大家一個參考。
敦煌西魏洞窟壁畫內容、壁畫描繪手法、西魏時期審美與文化與裝飾色彩特徵之間的關係，做了如下研究。
敦煌壁畫用色理念受中國傳統繪畫的色彩觀影響，在敦煌壁畫中，這種具有主觀意向性的色彩還具有象徵意義，通過強化壁畫中的內容和畫中宗教人物的象徵性，起到宗教感化的作用。
敦煌西魏時期壁畫內容一部分是沿襲了北涼北魏的千佛、本生、因緣、佛傳故事以及說法圖等。一些中國本土的神靈形象開始大量出現在佛教寺院和佛教石窟壁畫中，這是中國傳統文化與佛教思想的結合。
以西魏285窟爲例來分析其壁畫內容與裝飾色彩特徵之間的關係，西魏開鑿，中唐、宋、西夏、元重修。它是莫高窟最早有紀年的洞窟，也是早期內容最豐富的洞窟。窟形呈平面方形，覆鬥形頂，西壁主龕內塑坐佛一身，脅侍菩薩兩身，兩側龕塑結跏坐禪僧像。北壁四禪窟內畫有禪僧像;窟頂四披繪飛天、雷神、飛廉、朱雀、伏羲、女媧等;西壁龕外畫供養菩薩、諸天、神將等;南北壁壁畫上下分段，各段分組，各自內容獨立，但又有總體佈局：上部畫伎樂飛天12身，氣韻生動;下方一橫幅故事畫《五百強盜成佛》;中部畫佛本生故事和因緣故事等。所繪人物身體修長，俊秀，眉目疏朗傳神。繪畫技法上是西域藝術風格與中原藝術風格相結合。整個洞窟畫面紛繁複雜，但卻統一在“禪修”這一主題當中。
藝術家通過藝術表現手法體現神仙其空靈飄渺的境界。可以說“線”表達了畫面的性格，“色彩”則是統領了畫面的靈魂。
色彩的冷暖運用、色調的把握、色彩要表達的意境與情感聯想，是與畫面主題內容密不可分的。
(1)從色調分析：285窟覆鬥形頂都以淺淡的主色調爲主，它很好的表達了向上浮升、輕盈、空靈的感覺。青藍色有象徵着天宇的含義，神仙神獸的羽翼、飛天的披巾、山川樹石、還有夾雜在形象間表現雲氣飄渺和飛騰速度的似風又似雲的筆觸，都大量採用石青、石綠、鈷藍等冷色，強化昇天、天界的這一含義。
(2)從明度對比和冷暖角度分析：與青藍冷色搭配的，有少量深棕黑色、冷灰色，人物或動物的肌體，造型勾勒的定型線等，又出現的少量暖色，採用黃赭色，而不是強烈的土紅色，這樣不會破壞整體的淺淡清冷調子，視覺上非常和諧。由此可見，古代藝術家的創作充滿睿智，不僅能運用造型來表現內容，更能夠運用色彩的特徵和色彩直觀的表現力與感染力來更好地表現內容。
