宋朝佛教漸衰，因供養人張氏、曹氏家族跟敦煌關係疏遠，還受到“院體”繪畫的限制，敦煌飛天開始保守並走下坡路。那麼此時的敦煌壁畫特色是什麼呢?下面小編就爲大家帶來詳細解答。
敦煌壁畫的動作雖然生動，但表情、動態刻畫單調變化較少。身體很長、飄帶較長。
宋代的飛天缺少了熱情洋溢的創作，飛天變得沒有靈魂。
這幅宋代的佛寶蓋飛天，梳着哪吒頭，駕雲繞行而下。其面相短圓似女童子，額上有吉祥痣，雙手捧花供養。墨線勾輪廓，以石綠、赭紅和白色爲主調。
觀音寶蓋飛天中，有十一面觀音手託日月，上方的寶蓋左右繪有兩飛天環繞獻花飛翔。此圖屬於漢地密宗畫像，保留了許多顯教的傳統畫法。
晚唐以後至宋元時代，佛教藝術已經呈衰頹傾向，色調逐漸清淡素潔，不如前代的熱烈旺盛了。
到了宋，比較冷靜，色彩呢也變了，從富麗堂皇變成冷靜，表現的形式是什麼呢，石青石綠爲主調，整個洞窟基本上是綠色的，藍色的。走進宋代的窟覺得冷清得狠，因爲色彩就給人感覺很冷清。
元代壁畫較少，但可以看出在運用線描上取得了新的成就。元代壁畫一般都是在粉壁上或灰沙混合的壁面上以淡墨描稿，施彩後再描深墨線。
色彩是爲了表現內容、形式、時代，又與大自然提供的條件相關，所以就形成了這樣一種色彩的脈絡：北魏以土紅爲主，隋開始過渡，到了唐更講究，到了五代就比較簡潔，宋更簡單，主要是石綠、土紅爲主。幾個元代的石窟，表現形式也變了，原來的顏料是用粉調的，而元代色彩中水的感覺比較強烈，顏色更透明，這和當時的經濟、生活、習俗、條件有關。所以大概可以看出，不管是壁畫、彩塑，都離不開真實的生活，離不開生活的需要，離不開生活的現實和審美的需求。
